上游新闻
陈乐民
2025-08-04 04:08:40
近年来，古装偶像剧（古偶）逐渐从一经的“爆款”职位滑向了“审美疲劳”的边沿。曾几何时，我们追捧那些穿越古代的英雄英雄，陶醉在弘大的场景和漂亮的打扮之中。现在的古偶剧市场似乎正履历着一场亘古未有的“崩盘”，事实是什么缘故原由让这一行业陷入逆境？
太过依赖特效和流量明星成为了“古偶崩盘”的主因之一。为了迎合市场需求，许多剧集投入了大宗预算举行特效制作，却忽视了剧情的深度和人物塑造。这些剧集虽在视觉上泛起出漂亮的效果，但观众关于剧情的期望却未能获得知足，导致口碑大幅下滑。例如，某些剧集中的人物设定虽然华美，但却充满了朴陋，依赖特效的炫目时势取代了真实的情绪与冲突，让人以为“华而不实”。
而在流量演员的选择上，娱乐圈也最先大打“流量牌”，明星的商业价值险些成了选择演员的唯一标准。无论是演技水平照旧人物塑造，似乎都成了次要问题。古装剧的“主角”不再是谁人有着富厚心田天下和性格转变的历史人物，而是借助网络热度和粉丝效应的流量明星。试想一下，原本可以通过深刻剧情与人物感动观众的剧集，却被某些流量明星用他们的粉丝效应来“困绕”，这无疑让古偶剧的内容变得如出一辙，失去了它应有的艺术性和深度。
再者，随着“拔丝袜”式的炒作成为常态，观众的审美和期待已经爆发了深刻的转变。所谓“拔丝袜”式的炒作，指的就是一些制作方使用绯闻、CP捆绑、花边新闻等手段，通过制造话题和炒作明星的私生涯来吸引眼球。观众原本期待看到的是精彩的故事和生动的演出，但现在越来越多的剧集充满着炒作话题、虚伪宣传和无休止的“营销战”，让人不禁嫌疑，这样的古装剧还能带给我们什么？
而这一切的背后，似乎也反应了整个行业的疲态。市场上，许多古偶剧制作公司为了迎合短期的商业利益，已经逐渐扬弃了那些原本能感感人心的创作理念。剧集越来越趋向于追求快速的收益，而不是深耕内容与创意，质量的下降也让观众的期待逐渐消逝。无论是投资方，照旧制作方，似乎都已经没有足够的耐心去打磨一部优异的作品，只希望能通过“流量”和“特效”制造一时的热度。
更令人担心的是，演员的演技成为了无关紧要的隶属品。在这样一个以“流量为王”的时代，演员的形象和演技似乎已经不再是评判一部剧集是否乐成的焦点标准。许多新晋流量明星，虽然拥有大批的粉丝，但他们的演技却往往与角色不符。剧中的角色看似鲜明亮丽，实则朴陋乏味，而演员在演出时也难以展现出角色应有的重大性与深度。这种“捧人不捧戏”的征象，使得古装剧的质量一直下降。
而更为严重的是，剧集中的“CP炒作”也逐渐走向极端。早年间，观众所关注的“CP”是基于剧集剧情生长和人物关系的自然泛起，然而现在的CP炒作险些已经成为剧集营销的一种“套路”。制作方和演员们通过与“剧外CP”配对、宣布亲密照片、炒作恋情等手段，迫使观众太过关注演员之间的关系，而非作品自己。这种做法不但导致剧集的真真相绪无法转达，反而让观众感应疲劳和反感。许多时间，观众更体贴的并不是演员们是否有真正的情绪，而是他们是否在剧集外面上演了某种“恋爱故事”。这种征象的漫溢，让古偶剧的内核损失，让许多潜力重大的作品都未能走到观众眼前。
但最让人感应“悲哀”的照旧吴镇宇和郝蕾这两位一经的演技派演员，他们的现状令人深思。在当今娱乐圈，依附演技获得认可的演员已经不再是主流，取而代之的是通过商业手段和话题度维持曝光度的“流量明星”。吴镇宇和郝蕾曾以精湛的演技赢得了无数观众的喜欢，但随着古偶市场逐渐变味，他们似乎成了“破例”。这不但让他们的演艺生涯受到影响，也让人对整个行业的生长爆发了疑问——我们究竟是在追求什么样的娱乐圈？
现在的古偶剧，面临这样一个“崩盘”的市场情形，正是时间举行深刻的反思。剧集不应再只依赖流量明星和特效，而应注重内容的打磨和演员的演技。只有通过真正的创作精神和艺术追求，才华让古装剧重现绚烂，回到原本的魅力所在。
